整整打磨了兩年后，去年5月27日，音樂劇《趙氏孤兒》首次亮相。

從首演到現在，這部中國原創的音樂劇，被很多網友冠以中國原創音樂劇“天花板”的稱號，為了它，不少觀眾不惜二刷、三刷。

8月19日、20日，《趙氏孤兒》將第二次巡演到杭州運河大劇院，成為這個月杭城最受關注的演出之一。

為什么會這么受歡迎?陣容有鄭棋元、徐均朔等專業音樂劇演員，也有明道、薛佳凝這樣的跨界演員;置景有自己的美學;音樂有出圈的歌曲……在幾乎沒有短板的情況下，音樂劇《趙氏孤兒》最大的優勢，反而是劇本。

一個家喻戶曉的故事，以音樂劇的新面目，來到大眾面前。記者 高華榮

中國歷史里的趙氏孤兒

趙氏孤兒的故事，取材于春秋時代發生在晉國的“下宮之難”——晉國趙氏家族被滅，遺孤趙武逆襲復興的歷史事件。

這個故事，《左傳》和《史記》給出了兩個版本。《史記》接近后世看到的版本，而《左傳》中并沒有屠岸賈這個人，故事核心也并不是復仇。這個版本的故事，趙氏被滅的“元兇”是趙武的母親、趙朔的遺孀莊姬。因為莊姬與趙朔的叔叔趙嬰齊私通，趙嬰齊被趙同、趙括驅逐到了齊國。之后，莊姬、欒氏(欒書)、郤氏(郤锜)誣陷趙同、趙括謀反，一起被害。趙氏家臣韓厥為了報答趙朔之恩，向晉景公推薦趙武承襲趙氏家族。

很多學者都認為，《左傳》才應該是故事的真相。《史記·趙世家》的版本，是根據戰國時期趙國的史料寫成，極有可能是趙國君王避諱祖先“下宮之難”的污點，虛構了屠岸賈這個人物。

這個充滿戲劇化的故事千年流傳。直到元朝時，《趙氏孤兒》在雜劇家紀君祥的筆下真正定型，比較典型地塑造出了忠臣、節婦、孝子、義士等人物形象。

這也是趙氏孤兒這個故事充滿古典戲劇魅力的內核所在，這也是它在西方成為中國故事“大IP”的重要原因。

西方世界里的趙氏孤兒

“趙氏孤兒”是第一部被翻譯成歐洲語言的中國戲劇，在西方世界以《中國孤兒》這個名字存在。

最早，法國漢學家、耶穌會士馬若瑟于1731年將該劇譯為法語。1736年和1741年，《中國孤兒》出現了兩個英文翻譯版。無論是法語版還是英語版，《中國孤兒》都缺失了不少唱段，因為實在太難翻譯。《中華帝國全志》的作者杜赫德 在自己的書中提到：“劇中的唱詞晦澀難懂，因為其中包含了許多我們無從知曉的典故、對古代文學的援引。”

《中國孤兒》迅速在整個歐洲被廣泛傳播，在1741年和1759年之間，該劇涌現了諸多改編版，有法語版，英語版，意大利語版等。

1741年，英國的威廉·哈切特創作并出版了《中國孤兒》的第一個英語改編版——《中國孤兒：一個歷史悲劇》，保存了元曲的輪廓和主要段落，全劇五幕十六場，另有十多篇唱詞。但這個唱詞就有一些荒腔走板——隨意使用中國上下幾千年的歷史人名，屠岸賈變成蕭何，公孫杵臼變成老子，甚至還出現了吳三桂和康熙帝等。

1753年，伏爾泰創作了《中國孤兒：五幕孔子道德劇》，場景換到了蒙古鐵騎踏中華的時代。1755年8月，這部劇在巴黎的法蘭西劇院首演，讓-雅克·盧梭高度贊美這部劇，認為展現了一種古代文明所傳承的美德。

1756年，愛爾蘭劇作家亞瑟·墨菲也創作了一版《中國孤兒》，故事與伏爾泰的劇作接近，于1759年4月22日在英國上演，一個多月之內演出九場，獲得巨大成功。

音樂劇里的趙氏孤兒

在國內，除了陳凱歌的電影《趙氏孤兒》，中國先鋒導演林兆華和田沁鑫都排過話劇版。即將在杭州上演的音樂劇《趙氏孤兒》，劇本來源則是2012年英國皇家莎士比亞劇團出演、由編劇James Fenton改編的版本，其中最大的亮點很多觀眾已經被劇透過了：多了一個程子靈魂的角色。

故事中，被當作趙氏孤兒犧牲掉的孩子，以鬼魂的形式長大，以一種上帝視角，在舞臺上徘徊、旁觀所有人物因他的犧牲而發生的種種命運的改變。在音樂劇末段，他悲憫地看著父親程嬰獨唱自己這么多年內心深處的壓抑與歉疚。他充滿不甘地反問父親：為什么犧牲你自己的小孩?你的忠義為什么高過我?

可以說，音樂劇版的《趙氏孤兒》，像是一塊肥美的回鍋肉——吟唱的方式是跟元代雜劇遙相呼應的，而故事的改編，擁有一種在中西方古典戲劇里滌蕩過的氣質。

如果你是個萌新音樂劇觀眾，音樂劇《趙氏孤兒》是一張超級優秀的欣賞入門邀請函。如果你是個資深的戲劇觀眾，音樂劇《趙氏孤兒》會讓你領會到從素材到真正的故事改編魅力。

原創音樂劇《趙氏孤兒》

演出時間：8月19日、20日19:30

演出地點：杭州運河大劇院·歌劇廳